De films van Tarantino breken alle stereotypen en bouwen nieuwe. Hij creëerde zijn eigen stijl en manier van presenteren van het verhaal dat hij vertelt. Sommigen noemen hem een ​​genie, anderen beschuldigen hem van plagiaat, buitensporig realisme in scènes van geweld, de aanwezigheid van een regelrechte arena in zijn films. Het belangrijkste is dat zijn filmwerken anders zijn, ondanks het lenen van enkele scènes uit andere films. Ze zijn helder, pakkend, uit het algemene assortiment van Hollywood-ambachten. Daarom houden zijn kijkers van hem - onvoorspelbare verhalen, levendige beelden, explosieve scenario's.

Een kleine biografie van Quentin Tarantino

De regisseur, acteur, scenarioschrijver en producent geliefd bij het publiek, critici en professionals, Quentin Tarantino werd geboren op 27 maart 1963. Ouders van toekomstige kinogenie scheidden, ze waren het niet eens over levensvisies. Mam, Connie McHugh, was op dat moment 16 jaar oud. Het toekomstige bioscoopgenie werd geboren nadat zijn ouders uit elkaar gingen en officieel gescheiden waren. Quentin Tarantino heeft zijn vader nooit gekend, maar nam zijn achternaam toen hij serieus begon te werken in de filmindustrie. Omdat het hem sonore leek.

Toen Quentin twee en een half was, verbond zijn moeder voor de tweede keer haar lot met de muzikant Kurt Stumbled. Hij adopteerde een kleine jongen. Quentin ontving deze achternaam officieel. Zijn moeder gaf hem de naam ter ere van de held van een van de romans van William Faulkner. Het belangrijkste tijdverdrijf voor het kind waren films en series, waarvan hij genoot en in grote hoeveelheden op televisie keek. Het belangrijkste vermaak van de familie ging naar de bioscoop.

Terwijl hij nog op de lagere school zat, volgde de toekomstige filmster dramaklassen. Toen hij vijftien was, stopte Quentin met school, hoewel hij goed studeerde.Hij was de ontberingen van een particuliere christelijke school beu. De filmindustrie werd aangetrokken en hij kreeg zelfs een baan om tickets voor de bioscoop te verkopen, waar helaas porno werd vertoond. Tarantino zelf gaf later toe dat hij absoluut niet van zulke goedkope en vulgaire films hield. Hij was dolblij met een compleet andere film, echte kunst.

Tijdens het werken beheerste hij ook acteercursussen. Hier maakte hij zijn eerste vrienden uit de filmwereld. Bijvoorbeeld de scenarioschrijver Craig Hemenn, die Quentin Tarantino introduceerde bij zijn toekomstige manager Catherine James. Ze werkte met hem samen toen Pulp Fiction werd gefilmd.

Toen Tarantino 22 jaar oud werd, kreeg hij een baan bij een videotheek. Daar ontmoette hij scenarist en regisseur Roger Avery, die zijn grote vriend werd. Quentin overwoog ooit zelfs om creatief werk te doen, niet in de filmindustrie, maar om fictieschrijver te worden. Deze kant van zijn talent was prima en werd gerealiseerd in werk aan filmscripts. Trouwens, Lawrence Bender, een beroemde filmproducent, met wie hij vrienden maakte op een van de partijen, adviseerde hem om scriptwerk te doen.

Helaas nam in het begin geen enkele filmstudio scripts van Tarantino. Toen wendde hij zich tot onafhankelijke cinema. Zijn eerste film "De verjaardag van mijn beste vriend" werd volledig onafhankelijk gemaakt, op amateurniveau.

Toen Tarantino het script voor de actiefilm Raging Dogs maakte, was hij van plan het op zijn eigen zeer bescheiden besparingen te schieten, met behulp van goedkope zwart-witfilm. Harvey Keitel toonde echter interesse in de komende film. Dankzij dit verschenen echte investeerders in deze film.

Prijzen en nominaties

Over het algemeen ontving Quentin Tarantino meer dan 40 verschillende prijzen, waaronder twee Franse kunst- en literatuurorden. Zes van zijn films werden onmiddellijk vermeld op de lijst van "100 beste films aller tijden". Hij pakte de 8e regel onder de "directeuren aller tijden" en bereikte ook de "100 genieën van onze tijd", echter de laatste op de lijst.

Tarantino speelde in 2015 in de Hollywood Walk of Fame.

De meest bekende en ontving de meeste onderscheidingen was de film Pulp Fiction van Quentin Tarantino. Hij won de nominaties "Beste scenario" en "Beste regisseur". Deze echt legendarische film "won" onmiddellijk 9 prijzen van de meest prestigieuze filmfestivals, anderen niet meegerekend. In haar arsenaal is de Oscar, Golden Palm Branch van het filmfestival van Cannes, Golden Globe, BAFTA Awards, Edgar Allan Poe Prize, Independent Spirit, David di Donatello, National Council of Film Critics of the United States.

Zes prijzen voor het beste en originele script zijn verzameld door "Django Unchained". Dit zijn de Oscars, Golden Globes, BAFTA, Saturn, de Hollywood Film Awards en de Critics 'Choice.

Mad Dogs, de allereerste en tevens de beroemdste Tarantino-film, ontving 3 prijzen voor beste regie en scenario. Twee werden geëerd op het Catalonia International Film Festival en één op het Toronto Film Festival.

Het laatste belangrijke werk, The Abominable Eight, won een Oscar voor de beste muziek in de film. In dezelfde nominatie werd de film bekroond met de Golden Globe, BAFTA en Critics 'Choice Movie Awards. Trouwens, de muziek voor deze tape is geschreven door de legendarische Ennio Moriccone. De National Council of Film Critics gaf 3 prijzen - het beste scenario, de beste bijrol en tien beste films.

De beste films geregisseerd door Quentin Tarantino werden over het algemeen meer dan 50 keer genomineerd. Ze ontvingen geen prijzen, maar namen deel aan verschillende nominaties voor Inglourious Basterds, Death Proof, beide films Kill Bill, From Dusk Till Dawn, True Love, Jackie Brown, CSI: Crime Scene .

Lijst met de beste films geregisseerd door Quentin Tarantino

Mad Dogs, 1992

Dit is dezelfde Tarantino-tape die hem het eerste verbluffende succes bezorgde bij toeschouwers en professionals. Zeer realistische scènes van geweld veroorzaakten zowel positieve als negatieve reacties.De scenariostructuur is niet-lineair. Het verhaal gaat afwisselend over elk personage. Het plot vertelt over de diefstal van een juwelierszaak, die de bandieten hadden gepland, maar het brak. De overvallers vielen in een hinderlaag van de politie en werden gedood vanwege het verraad, en een van hen is helemaal niet wie hij beweert te zijn.

Pulp Fiction, 1994

De legendarische film die vele prijzen en superpopulariteit heeft verdiend. Deze tape is van groot belang voor de geschiedenis van de cinema, omdat deze een krachtige boodschap bood voor de ontwikkeling van onafhankelijke cinema in de Verenigde Staten. Niet-lineair verhaal is een eigenaardige creatieve stijl van de scenarioschrijver en regisseur Quentin Tarantino. En in deze film paste hij deze techniek zeer succesvol toe. De film herinnert de kijker aan diezelfde tijdschriften met bloederige gangsterverhalen die zo populair waren in het midden van de 20e eeuw. Daarom werden posters, covers van videocassettes en dvd's ontworpen in een dergelijke "tijdschrift" -stijl. Over het algemeen is het script gewijd aan drie hoofdverhalen die onderling zijn verbonden met behulp van één teken. Een daarvan is de overvallen gepleegd door bandieten die filosoferen. De tweede is het lot van een drugsverslaafde die wordt gered van een overdosis. En tot slot, het verhaal van de eenvoudige en bedrogen bokser. De meest herkenbare scène uit de film is de dans van Uma Thurman en Travolta.

Jackie Brown, 1997

De film werd opgenomen op basis van het werk van E. Leonardo "Rum Punch". De heldin van de film met de naam Jackie Brown werkt als stewardess in een niet erg prestigieuze luchtvaartmaatschappij die vluchten naar Mexico stuurt. Ze schittert als een smokkelaar en vervoert pakjes geld voor wapenhandelaars uit dit land. Alles zou goed zijn als de FBI-agenten de criminelen niet zouden volgen. Ze stelden Jackie een voorwaarde: vrijheid in ruil voor de naam van haar werkgever en informatie over waar hij zich verstopt. Het meisje was echter niet zo eenvoudig. Bij nader inzien besluit ze zich een half miljoen dollar toe te eigenen en tegelijkertijd van de bandieten af ​​te komen door FBI-agenten.

Dood Bill 1 en 2, 2003-2004

Het script van deze actiefilm is bedacht door Tarantino en Uma Thurman toen ze samen werkten aan "Pulp Fiction". Jaren later voerden ze hun plan uit, creëerden een film die echt een cult werd en Uma Thurman - beroemd. Het is deze film die Tarantino zelf als de beste in zijn carrière beschouwt. Hier, in het verhaal, probeert de bruid - een zwangere huurmoordenaar, bijgenaamd Black Mamba - haar verleden te beëindigen en een voorbeeldige moeder en vrouw te worden. Dit faalt echter. Tijdens haar huwelijk verschijnt Bill, de voormalige Black Mamba-baas, samen met zijn moordenaars. De bruiloft verandert in een bloederige. Alle gasten en de bruidegom werden gedood. Hij schiet persoonlijk op de bruid. Ze laat hem eindelijk weten dat het kind dat ze onder haar hart draagt, van hem is. Tot Bill's ongeluk, niet iedereen sterft, de bruid blijft in leven. Vier jaar later bracht ze in coma door, de Black Mamba wordt herboren met de hulp van een bepaalde monnik, die de geheimen van vechtsporten bezit. Ze doodt de moordenaars die Bill dienen. Alleen hij blijft. De film omvat een geweldige cast, een zeer fatsoenlijk regie-werk, dat zeer werd gewaardeerd door filmcritici. Over het algemeen was de plot een enorm succes bij het publiek.

2008 doodsbewijs

Volgens Tarantino zelf is dit zijn slechtste film. Hoewel het publiek van de thriller hield. De hoofdrol wordt gespeeld door Kurt Russell en zeer getalenteerd. Zijn held, een psychopaat Mike, die ervan houdt meisjes op een ongewone manier te vermoorden. Hij is een stuntman en in zijn auto is er een speciale passagiersstoel ontworpen voor moord. Mike maakt kennis met een meisje, nodigt haar uit om een ​​lift te geven en doodt vervolgens, het regelen van een auto-ongeluk, waarin hij zeker overleeft. En alles zou met hem wegkomen als er geen toevallige ontmoeting was met stuntmeisje Zoe Bell en haar vrienden.

Inglourious Basterds 2009

Tarantino heeft altijd al een film over de oorlog willen maken. Zijn idee kwam uit. Een interessant feit is dat de regisseur de naam van de film specifiek in het Engels schreef met twee fouten. Wat is de reden hiervoor - legde niet uit, maar merkte eenvoudig op dat hij de woorden schreef zoals ze op het gehoor worden waargenomen en niet gespeld. Er is een Tweede Wereldoorlog. In het Amerikaanse leger wordt een kleine eenheid gecreëerd onder bevel van luitenant Aldo Rein. Soldaten met Joodse wortels worden erin geworven. Ze hebben de taak om de nazi's zo brutaal mogelijk te doden om de vijand te intimideren. De commandant van dit detachement heeft de bijnaam Apache, terwijl hij beveelt de gevangengenomen soldaten te scalperen. En deze eenheid zelf wordt "Bastards" genoemd. Het einde van de film komt niet overeen met de historische waarheid. Heldhaftige en brutale Amerikaanse joodse soldaten schieten Hitler neer en ontsteken een brand waarin het hele fascistische bevel ten onder gaat. Filmcritici reageerden zeer positief op de film, hij werd de leider aan de kassa.

Django Unchained 2012

Het onderwerp slavernij is verboden voor Hollywood, volgens Tarantino zelf. Hij wilde deze situatie veranderen en was klaar om de onvrede van het publiek te accepteren, maar dit gebeurde niet. Western slaagde en ontving vele prijzen, waaronder een Oscar. De hoofdpersoon is een zwarte slaaf die plotseling vrijheid krijgt. Zijn nieuwe vriend is een premiejager genaamd Tandarts. Ze worden partners, terwijl elk zijn eigen doelen nastreeft. De tandarts wil de bandieten, de broers Brittle vangen en een goede geldbeloning krijgen. Een voormalige slaaf zoekt zijn vermiste vrouw.

Walgelijk Acht, 2015

Quentin Tarantino was van plan zijn Oscar-winnende "Django Unchained" voort te zetten. Zoals echter vaak gebeurt, wordt een volledig onafhankelijk verhaal verkregen. In het begin waren er problemen met de tape, de piraten publiceerden het script vóór de première op internet. Daarom moest het werk enige tijd worden uitgesteld. Tarantino zelf veranderde het script, maakte het einde opnieuw en presenteerde het op een eigenaardige manier. De piraten hebben de première echter nog steeds verwend. Ze hebben de film op internet gezet voordat deze werd uitgebracht. Toen verontschuldigden ze zich bij Tarantino zelf. Hun acties werden echter gerechtvaardigd door het feit dat ze de film wilden laten zien aan mensen die het zich niet kunnen veroorloven om een ​​duur kaartje voor een filmpremière te kopen. Zoals altijd is de plot helder en onvoorspelbaar. De duur is onmiddellijk na het einde van de burgeroorlog in de Verenigde Staten. De hoofdrolspeler is de premiejager Hanger. Hij vergezelt de gevangene. Een sneeuwstorm nadert, dus hij zal moeten stoppen bij een afgelegen koetshuis. Andere zeer eigenaardige persoonlijkheden komen daar aan - een eenzame cowboy, een Mexicaan, een voormalige Zuidelijke generaal. Het lijkt erop dat een van deze vreemde mensen helemaal niet is wat hij lijkt. Daarom volgde een bloedig vuurgevecht tussen hen.

Toekomstige filmmakerprojecten

In een van zijn interviews in 2016 maakte hij zijn fans overstuur dat hij binnenkort zou stoppen met het maken van films. Zijn plannen waren om slechts 10 films te verwijderen. Acht van hen hebben al plaatsgevonden, voorafgaand aan twee nieuwe films. Tarantino voegde eraan toe dat hij op vijfenzeventigjarige leeftijd misschien op het idee kwam om nog een film te maken.

Wat zou een filmografie kunnen zijn? De regisseur heeft een idee om een ​​film te maken over spionagethema's. Hij is geïnspireerd door de werken van Len Dayton. In het bijzonder gaat zijn trilogie over de wijze ervaring van een inlichtingenagent uit het tijdperk van de Koude Oorlog. Ooit wilde Tarantino films maken over James Bond. De producenten steunden dit idee echter niet.

Tarantino had plannen om een ​​remake te maken van de oude Russ Maker-film met de zeer "intrigerende" titel "Urine, Urine, Poesje!". Volgens de plot nemen drie strippers deel aan autoracen in de woestijn.

Een ander werk genaamd "Weekend" werd niet uitgevoerd, waarvan de schietpartij in Servië was gepland.Het is jammer dat dit idee niet is uitgekomen, omdat Sharon Stone de regisseur wilde uitnodigen voor de hoofdrol.

De opvolgers van zijn schilderijen komen echter nog steeds uit. Allereerst "Kill Bill 3", waarvan de Russische première plaatsvond in april 2017. De volgende in de rij is 'Kill Bill 4', waarvan het script klaar is. Daarin zullen de dochters van de heldinnen van eerdere films - Beatrix Kido, gespeeld door Uma Thurman en Vernita Green, die haar slachtoffer werd, deelnemen aan de strijd.

Het lijkt er echter op dat Tarantino nog steeds niet beperkt is tot tien films en na de "Abominable Eight" meer dan één waardige film zal maken.