לשחקנית אודרי הפבורן פנים מזוהות, חיוך מקסים ונימוסים של אריסטוקרט אמיתי. בצעירותה לקחה חלק בהפקות בברודווי כרקדנית ועבדה כדוגמנית, בהמשך עסקה בעבודות צדקה. סרטי אודרי הפבורן זכו לתהילה עולמית, היא ידועה בעיקר כשחקנית מפורסמת.

ביוגרפיה קצרה של השחקנית

אודרי הפבורן נולדה ב- 4 במאי 1929 בעיירה קטנה ליד בריסל. אמא היא אריסטוקרט הולנדי תורשתי, אישה בעלת נימוסים חמורים. אבא הוא אירי טוב-לב, פקיד בכיר. הורים התגרשו כאשר התינוקת אודרי הייתה בת שש. הילדה דאגה מאוד כי אביה יעזוב את המשפחה. הייתה לה חיבה עזה אליו ובהמשך כינתה את הפרק הזה התקופה הקשה בחייה. בגיל מודע, אודרי הפבורן מצאה את אביה וסיפקה לו סיוע כספי עד סוף חייו.

השחקנית בילתה את ילדותה בהולנד עם אמה, והתחנכה בבתי ספר פרטיים. במהלך מלחמת העולם השנייה היא חיה בתנאים הקשים של הכיבוש הגרמני. היא הרעבה, מה שהשפיע לאחר מכן על בריאותה של ילדה שברירית. קריאת ספרים וריקודים עזרו לה לעבור תקופות קשות.

לאחר המלחמה, בהתחלה היא רצתה להקדיש את חייה לבלט. היא נטשה את החלום להפוך לרקדנית מפורסמת בגלל בעיות בריאות וצמיחה גבוהה למדי. היא החליטה להפוך לשחקנית שתעזור כלכלית למשפחה. לאחר מספר תפקידים אפיזודיים, היא השתתפה בשנת 1951 במחזה "Slurry" על במת ברודווי. התפקיד זכה לשבחים מצד המבקרים. אודרי קיבלה את פרס התיאטרון העולמי האמריקאי על הופעת בכורה מבריקה. הבחינו בה, הקריירה של ילדה צעירה עלתה. לאורך שנות היצירתיות כיכבה השחקנית בעשרות סרטים, קיבלה פרסים רבים.היא התחתנה פעמיים והתגרשה, ילדה שני בנים.

לאודרי הפבורן תמיד היה מקום לחמלה בלבה. חייה וגורל הילדים שחיו באזורים מוחלשים בעולם דאגו במיוחד. השחקנית הייתה נציגת קרן האו"ם לילדים, יוניסף. זה עזר לתושבים צעירים במדינות עם רמות התפתחות נמוכות להתגבר על קשיים ולשרוד, מכיוון שבילדות היא עצמה הייתה במצב דומה. בזכות הידע שלה בשפות העולם העיקריות, היא דיברה בחופשיות עם ילדים רעבים וסייעה להם כחלק ממשימתה ההומניטרית.

במהלך אחד הנסיעות למדינות אפריקה, השחקנית החלה להרגיש רע. היא לא קטעה את הביקור ורק לאחר שחזרה למולדתה הצליחה לעבור בדיקה מלאה. השחקנית גילתה את נוכחותו של גידול באזור פי הטבעת מאוחר מדי. הטיפול בוצע, אך הוא לא הועיל. אודרי הפבורן נפטרה מסרטן המעי הגס בינואר 1993 עם משפחתה.

פרסים ופרסים

אודרי הפבורן הפכה פעמיים לבעלים של האוסקר היוקרתי: בשנת 1954 - כשחקנית הטובה ביותר על תפקידה בסרט "חופשות רומיות", ובשנת 1993 - על תרומתה לגורם ההומניזם (לאחר מכן). היא קיבלה פרסים ופרסים ידועים אחרים - גלובוס הזהב, אמי, גראמי. האקדמיה הבריטית לקולנוע BAFTA כינתה אותה שלוש פעמים כשחקנית השנה הטובה ביותר.

בכיכובו של אודרי הפבורן

על המסכים יצאו יותר מעשרים סרטים בהשתתפות השחקנית. מעודנת, ישירה, שברירית, יפה - היא תמיד משכה תשומת לב. כל התפקידים בהשתתפות הפבורן נזכרו על ידי הקהל, במיוחד בהם גילמה את הדמויות הראשיות.

אחד הסרטים הטובים ביותר של אודרי הוא חופשות רומיות.

סיפור האהבה הצנוע של הנסיכה אן והעיתונאית הוא כמו סיפור אגדה מודרני. מפגש מקרי, הסתובבות בעיר הנצחית, ים של רגשות, תככים ואנחת המעטה. הדימוי הרומנטי והכל כך מובן של נערה זכה באוסקר המגיע היטב, והשחקנית השואפת זכתה לתהילה עולמית. בסרט יש הרבה צילומי פנים בעין של רומא, אם רוצים, כל אחד יכול לחזור על התוואי של גיבורי "החגים הרומאים".

שנה לאחר מכן, בשנת 1954, יצא הסרט "סברינה".

אודרי הפבורן בדמותה של בתו הצעירה של נהג פשוט, שמאוהבת במיליונר צעיר. הילדה נאלצה לבלות כמה שנים מחוץ לבית - בפריס. היא הצליחה לכבוש את נושא תשוקתה רק לאחר שחזרה הביתה, כשהפכה מעכבר אפור ליופי מתוחכם. סרט זה היה הראשון בו העלו תלבושות לאודרי עם המעצב הצרפתי המפורסם ג'יבנשי. הטנדם היצירתי שלהם פועל כבר שנים רבות. השחקנית הפכה למוזה שלו ולמתחת הטרנדים של אותה תקופה.

הקומדיה המוזיקלית "מצחיק לוע" (1957) מספרת כיצד אנשים מעולם האופנה, נציגי מגזין הנשים, בחיפוש אחר פרצופים חדשים לעטיפה, משנים את חייה של מוכרת ספרים פשוטה.

הם מוצאים את מה שהם צריכים. לילדה ג'ו יש פנים ואינטליגנציה מעניינות, ולכן היא מוזמנת לצלם בפריס. במסגרת, הפבורן עצמה שרה ורוקדת. הגיבורה שלה הופכת לדוגמנית מפורסמת ומתחילה רומן אהבה עם צלם אופנה.

הסרט "סיפור הנון" (1959) הציג בפני הקהל אודרי חדש.

תפקידה הדרמטי היה שונה מתפקידי קל דעת ורומנטיים קודמים. בחלקו, הסרט נעשה נבואי: בחיים האמיתיים, השחקנית ביקרה אחר כך במדינות עם משימה הומניטרית לא פעם, וכך גם גיבורת "סיפור הנון".

ההרפתקן החילוני הולי מ"ארוחת הבוקר בטיפאני "(1961) חולם על חיים עשירים עם חתן ראוי.

אבל כשהגיבורה מתאהבת, היא מוכנה להרבה אהבה להרבה. בסרט, אודרי הפבורן מחליפה תלבושות רבות ויוצרת דימוי פולחן של יופי מסוגנן. "השמלה השחורה הקטנה" האידיאלית זכתה לפופולריות רבה במיוחד לאחר הבכורה. השחקנית ראתה את התפקיד הזה בהיר ביותר בקריירה הקולנועית שלה.

הבלש "שרד" (1963) באירוניה מספר על אלמנה שמנסה למצוא את רוצחי בעלה, ומכר מזדמן תומך בה בכך.

על כף המאזניים עומדת הירושה של בן הזוג. התפקיד הביא לאודרי את תואר השחקנית הבריטית הטובה ביותר על פי האקדמיה הבריטית לקולנוע.

בשנת 1964 שוחרר העיבוד הקולנועי למחזמר "גבירתי הנאווה", המבוסס על יצירתו של B. Shaw "פיגמליון".

זהו סיפורה של נערת פרחי רחוב פשוטה שמלמדים אותה הגייה נכונה של מילים ונימוסים של גברת חברה גבוהה. היא הפכה לבני ערובה להימור בין הפרופסור המפורסם לחברו. אודרי נאלצה להתרגל לדימוי של פשטון. ואם למדה לבטא את המילים בצורה לא נכונה, אז לא היה קל להביס את האצולה המולדת. בקולה היפהפה, השחקנית הייתה אמורה לשחק בסרט את כל המספרים הקוליים הרבים של הדמות הראשית אליזה. לשם כך למדה במיוחד אצל מורים מקצועיים לקול. אך בגרסה הסופית של הסרט כמעט כל החלקים הושרו על ידי זמר מקצועי עם טווח קול רחב יותר. כמה הקלטות ווקאליות של השחקנית נשמרו והשתמשו בה לאחר מכן.

ניקול היא בתו של אספן שמשחק בסרט כיצד לגנוב מיליון (1966) אודרי הפבורן.

על פי העלילה, היא מנסה לגנוב את הצלמית של ונוס מהמוזיאון בכדי להציל את כבוד המשפחה. קל, מלא תככים, אהבה והרפתקאות, קומדיה לא מאבדת את המודרניות שלה ונראית קלה. אין בו וולגריות, אלא הרבה הומור וחיובי.

הגיבורה אודרי בסרט "חכה לחושך" (1967) היא אישה עיוורת שצריכה להיכנס למאבק נגד שודדים.

לא קל להביס אויבים חסרי רחמים עם גיבורה שברירית וחסרת הגנה. הסיכוי היחיד הוא לפעול בחושך, כאשר העיוורון שלה יכול להוות יתרון. השחקנית התמודדה בצורה מבריקה עם תפקידה של ילדה עיוורת וסצנות מצמררות. המבקרים אמרו שזה סרט האימה הכי טוב שהיצ'קוק לא עשה. הסרט הפך למותחן היחיד בקריירה הקולנועית של אודרי הפבורן.

"שניים בדרך" (1967) - סיפור הזוגיות המורכב של ג'ואנה ומארק.

במהלך חופשה משותפת מנסים בני הזוג להתגבר על המשבר במשפחה. הסרט שזור את העבר, ההווה והעתיד. בני זוג זוכרים את סיפור היכרותם ורגעים רבים וקשים בחיים משותפים. הם מבינים שהם לא רוצים לאבד אחד את השני.

גיל אינו מפריע לאהבה אמיתית. זה מאושר על ידי גיבורי הסרט "רובין ומריאן" (1976).

הם נפגשו לאחר פרידה ממושכת והבינו שהם לא איבדו את רגשותיהם זה לזה. מציאת אושר משותף אינה דבר קל. רבים צריכים להקריב, הגורל עצמו כנגד האיחוד שלהם.

סרטים עם תפקידים מינוריים

אודרי הפבורן הצליחה להפוך את דמותה למיוחדת על המסך, גם כשכיכבה בפרקים קטנים.

הסרט הראשון בהשתתפותו היה הסרט "הולנדית לשבעה שיעורים" של במאים הולנדים צעירים, בו שיחקה את התפקיד של דיילת.

מקום מיוחד בקריירה היצירתית של השחקנית לקח חלק בעיבוד הקולנוע של "מלחמה ושלום" מאת ל 'טולסטוי (1956).

אודרי הפבורן אמרה שתפקידה של נטאשה רוסטובה היה אחד הקשים ביותר עבורה: במהלך הצילומים היא איבדה ילדה שלא נולדה. הפרס שלה על השתתפות בסרט היה המקסימום שקיבלו השחקניות באותה תקופה.

העבודה בתמונתו של ש. שפילברג "תמיד" הייתה האחרונה בקריירה של השחקנית.

תפקידו של המלאך בסרט הוא אפיזודי, אך השחקנית מושלמת עבורה. הבמאי הודה כי אודרי הפבורן היא שקשורה לתדמית זו. מרומם, חשוף, בהיר ... אישה היא נצחית, מלאך בדמות גבר. השחקנית העבירה את דמי המיליון שלה עבור הסרט לצדקה.

בכבודה היצירתית של השחקנית היו רק סרטים משמעותיים. קל וחיובי, טרגי ורציני - כולם קרובים אליה ברוח. אודרי בחרה בתפקידי לבה והכניסה לתוכם חלק מנפשה.מעולם לא השתתפה בפרויקטים שהיא לא אהבה. סרטים רבים בכיכובם של אודרי הפבורן לא הפכו לזיכרון מיושן של פעם. הם נשמעים מודרניים, נוגעים במוחם וברגשותיהם של כל הדורות החדשים. השחקנית נותרה אליל לעקוב אחריה ומופת של נשיות.